http://www.fatumteam.com/blog/index.php http://www.fatumteam.com/blog/index.php?entry=entry120131-212017 Denzel Washingtonnak Ryan Reynolds a Védhetetlen című akcióthriller forgatásán, hogy azt hitte, emiatt vége a karrierjének.





Persze nem lett semmi baj, legfeljebb Washington mászkált pár napig jókora monoklival a szeme alatt.

"- Volt ez a jópofa jelenet, amikor a száguldó autóban megpróbálom őt megbilincselt kézzel megfojtani" - meséli Washington. "- Ide-oda ütődtünk az utastérben, az autót persze nem mi vezettük, és hirtelen azt látom, hogy Ryan ökle úszik a levegőben az arcom felé. Durr!" - úgy képen talált, hogy pislogni sem bírtam. Eddig még sosem volt monoklim, most már elmondhatom, hogy ezen is túl vagyok.

Ryan Reynolds kevésbé találta viccesnek az esetet, a korai nyugdíjaztatás réme lebegett a szeme előtt. "- Megesik az ilyesmi, de mi van, ha rossz néven veszik?! Égett a pofám, ám a végén mindenki jót nevetett az egészen."

A Védhetetlenben Washington a CIA régóta üldözött árulóját alakítja, aki hirtelen feladja magát. Egy rejtekhelyre viszik kihallgatni, amikor rajtuk ütnek, és az áruló kénytelen a rejtekhely "gondnokával" (Reynolds) együtt menekülni a könyörtelen zsoldosok elől.

(Safe House - hazai bemutató: 2012. február 16.)]]> http://www.fatumteam.com/blog/index.php?entry=entry120131-155404 Utódok. A 2011-et összegző toplistám élére teljesen egyértelműen Woody Allen Éjfélkor Párizsban című mozija került, de az Utódok már rögtön így az év elején simán lekörözi még ezt is. Legszívesebben ennyit írnék róla, hogy felfedezhessétek magatoknak ezt a minden ízében csodálatos alkotást, de ha kíváncsiak vagytok, hogy mitől is lehet ennyire nagyon jó, hát olvassatok tovább!







George Clooney narrációjával indítunk, ami nagyon őszintén és bensőségesen avat be minket a történet kezdetébe és főhősünk érzelemvilágába. Clooney, aki valaha Hollywood egyik sármos szépfiújának számított csupán (bár én már akkor is kifejezetten kedveltem), ebben a filmben helyet követel magának a legnagyobb színészek között. Még most, megöregedve, szinte teljesen őszen, ráncosan is egy nagyon karizmatikus egyéniség, akinek az alakítása elviszi a hátán a mozit, annyira végtelenül azonosulhatóan és rendkívül érzékenyen, a legutolsó rezdüléséig hitelesen játssza az apa szerepét.

Ennek ellenére szó sincs arról, hogy ez az ő one-man show-ja lenne, a lányát alakító Shailene Woodley nem csak egy természetesen és elképesztően szép csajszi, de fantasztikus színésznő is egyben, remekül megbirkózik kifejezetten nehéz szerepével; főleg nekik kettőjüknek köszönhetően olyan érzelmi utazásra invitál minket a rendező, melyet garantálom, hogy senki sem fog elfelejteni. A másik lányt alakító Amara Miller pedig nagyon aranyos, nem csak hogy nem válik idegesítővé, mint oly sok gyerekszínész, hanem sikerül megszerettetnie magát velünk. Feltétlenül említést érdemel még a történetbe sok humort csempésző Nick Krause, akit szerencsére nem silányítottak le egy jópofa mellékszereplővé, hanem belőle is élő, hús-vér karaktert formáltak. De ugyanilyen Robert Foster, mint após, aki kifejezetten ellenszenves lehet egy darabig, de hatalmas fájdalmával egyszerűen lehetetlen nem együtt érezni.

A forgatókönyv életszerű figurákkal dolgozik, életszerű szituációkban, és nagyon durván komoly drámája van, ami egyetlen pillanatra sem csúszik át sem érzelgősségbe, sem giccsbe. Mindezek mellett pedig nagyszerű humora van az Utódoknak, rengeteget lehet rajta nevetni, a legfurcsább pedig az, hogy ez a két teljesen ellentétes hatás nem hogy nem oltja ki egymást, de csodálatosan megférnek egymás mellett; van olyan, hogy egy jelenetben először meghatódsz, és azért sírsz, de pár perccel később már a nevetéstől kell folyik a könnyed. Igazi érzelmi hullámvasút az Utódok, félelmetesen jól sikerül bevonnia a nézőt a cselekménybe, és az összes szereplő lelkivilágába, akikkel mind együtt tudunk érezni.

A történet egyébként Hawaii-on játszódik, ami szintén nem árt egy filmnél, ha gyönyörűbbnél gyönyörűbb tájakat pásztázhat végig az operatőr, aki csodálatos munkát végzett. De ugyanez igaz a zenékre is, amelyek mindig tökéletesen passzolnak a látottakhoz. A rendkívül ízléses rendezésnek köszönhetően minden drámája ellenére remek hangulata van az Utódoknak. Szerintem az elkövetkezendő években nagyon sokak kedvenc filmjévé fog válni, én gyakorlatilag nem találtam benne hibát vagy fogást ebben a keserédes, és nagyon-nagyon szerethető filmben, még biztos, hogy nagyon sokszor meg fogom nézni.

Ha ez a hatása nem halványul el az idők során, akkor helyet kaphat majd akár az abszolút kedvenc filmjeim toplistáján is, hisz a film tulajdonképpen fantasztikusan megírt jelenetek sorozata, minden egyben van benne, ami csak egy filmhez kellhet. Igazán remélem, hogy hasonlóan jól folytatódik ez az év filmes szempontból, az Utódok mindenesetre egy borzasztóan erős kezdés.


The Descendants (amerikai, 2011, 115 perc)
forgalmazza: InterCom
rendezte: Alexander Payne
forgatókönyv: Nat Faxon, Jim Rash, Alexander Payne
szereplők: George Clooney, Shailene Woodley, Amara Miller, Nick Krause

pontszám: 9]]> http://www.fatumteam.com/blog/index.php?entry=entry120131-084417 Cool Túrával, majd később a Másnaposok első részével egekbe magasztalt Todd Phillips ezúttal producerként prezentálja számunkra, hogy a házibulinak nem csak előnyei, de bizony hátrányai is vannak.



]]> http://www.fatumteam.com/blog/index.php?entry=entry120130-203644 Polisse-t ősszel hatalmas sikerrel vetítették a francia mozik, a magyarországi bemutató azonban tovább várat magára: a Korhatárbizottság 18-as besorolása ellehetetleníti a film forgalmazását.





A 2011-es Cannes-i Nemzetközi Filmfesztivál zsűri díjas filmje kényes témát dolgoz fel, kétségkívül megrázó és érzelmileg megterhelő módon, ugyanakkor ezt nagyon magas művészi színvonalon és direkt erőszak- vagy szexualitásábrázolás nélkül teszi. A film nemcsak alkalmas arra, hogy 16-17 éves kiskorúak megnézzék, de olyan kérdéseket is feszeget, amelyekkel ez a korosztály nap mint nap szembesül. Nagyrészt a Polisse őszinteségével és bátorságával is magyarázható a sikere: csak Franciaországban kétmillióan nézték meg, egy olyan témát hozott be a közbeszédbe, amelyet általában a szőnyeg alá söprünk, pedig nagy szükség lenne rá, hogy nyíltan beszéljünk róla. A film 18-as korhatár-kategóriába való száműzése éppen ezt a nyílt beszédet akadályozná meg Magyarországon.

A Korhatárbizottság elsőfokú döntése azért is érthetetlen, mert a Polisse-t már több országban is bemutatták, és sehol sem kapott 16-os korhatárnál magasabb besorolást. Franciaországban és Belgiumban minden korosztály számára megtekinthetőnek ítélték, csupán egy figyelmeztetést adott ki a besoroló bizottság, hogy egyes jelenetek felkavaróak lehetnek. Dániában 15-ös, Ausztriában, Hollandiában, Németországban és Portugáliában pedig egyaránt 16-os minősítést kapott.

A művészfilmek forgalmazása az elmúlt években súlyos válságba került a mozik sorozatos bezárása miatt, így a film valószínűleg nem mutatható be rentábilisan 18-as besorolással.

A forgalmazó kénytelen fellebbezni az elsőfokú döntéssel szemben. A másodfokú hatóság a fellebbezési eljárást 40 nap alatt bírálja el, ezért a Polisse a magyar mozikba széleskörűen a korábbiakban meghirdetett március 1. helyett csupán március 29-én kerül. A film első vetítései a Frankofón Filmnapok keretében lesznek.

A Polisse-t Magyarországon a Mozinet Kft. forgalmazza.]]> http://www.fatumteam.com/blog/index.php?entry=entry120130-183302 Christian Bale idén nem csak a Batman legújabb részében, de ebben a II. világháború előestéjén játszódó drámában is felbukkan, ahol ráadásul papot alakít. Nekem máris enyhe Tövismadarak flashem lett tőle.



]]> http://www.fatumteam.com/blog/index.php?entry=entry120130-101053






Ami nem sikerült Sonjának és Luciannak, a múltban, az most a jövőben a fejlett orvostudománynak köszönhetően megalkotásra került.

Ez a hibernálás projekt mostanában elég nagy divattá vált a filmekben. Úgy látszik senkinek se tetszik a jelen. Gyakorta használatos szlogen az ébredés is, hogy fel kéne már ébredni. Így belegondolva eszembe vág a gondolat nem a magyarok keze van ezen film elkészültében? Megnyugodhatunk, mert ez ízig vérig amerikai alkotás és még inkább nem mondhatjuk hogy a magyaroknak vajmi köze is lenne hozzá, hiszen ez egy nagyon jól sikerült 3D-s alkotás.

Végre egy film ahol jól kihasználják a 3D adta lehetőségeket. Selena kezébe nem véletlenül akad egy-két dobálható tárgyat. De, hogy ne dicsérjem túl a film ezen hatásvadász stílusát, meg kell említenem, hogy a jelenetek gyorsak, túl gyorsak és szinte nem lehet felfogni hogy hoppá ez a vércafat most kijött a filmből és eltalált, mert mire a tudatunk eljutna ennek az effektnek a felismeréséig, már tovább is haladt a történet és már más esemény zajlik a filmvásznon.

Ugyanakkor a film elején van egy jelenet, ahol mintha forogna az egész nézőtér. Szinte már beleszédültem, azt a hatást ott nagyon jól eltalálták. Szinte elszédültem egy ültő helyemben. De szerintem ezzel mások is így voltak. Lehet ez csupán IMAX moziban ennyire hiteles.

Selena (Kate Beckinsale) a negyedik részben is hozza a tőle elvárható karaktert latex rucijában. Mondhatni semmit sem változott az első rész óta a hátsója. Az aktuális divat szerint be is szerez egy jól szabott szövetkabátot, amit viszont hamar le is cserél egy vintage bőrkabátra, amit a vámpírok barlangjában talál.

Theo James Twilight szerű fiatal vámpír szerepben, önfeláldozó vámpíralakítással tűnik fel a film ezen részében. A filmkészítők gondoltak a női nemre is. Bár Kris Holden-Ried-ről nekem elsőre VV Olivér jutott eszembe, azonban neki kicsit kidolgozottabb a felsőteste. A filmben ő játssza a szuper-kingsájz óriás vérfarkast.

Ahhoz képest, hogy a jövőben járunk az autók eléggé visszamaradtak a fejlődésben. A rendőrfőnök Volvo-ja kb a 90'-es éveket idézi. Illetve az utakon közlekedő többi járgányról sem az jutna eszünkbe, hogy esetleg a jövőben mászkálnak a szereplők.

Azt hittem jobban megszenvedi majd Selena a főgonosz vérfarkassal vívott küzdelmet, ezzel szemben a Dávid és Góliát furfangot jól kihasználva a gonosz felett ebben a filmben is győzedelmeskednek.

Biztos, ami biztos azt már megtanultuk ennyi rész után, hogy sohasem lehetünk biztosak abban, hogy aki meghal, az tényleg meghal. Hisz feléleszthető, s film végéből ítélve nagy valószínűséggel lesz még folytatás.


Underworld - Awakening (amerikai, 2012, 89 perc)
forgalmazza: InterCom
rendezte: Mans Marlind, Björn Stein
forgatókönyv: Allison Burnett, Kevin Grevioux, John Hlavin, Danny McBride, J. Michael Straczynski, Len Wiseman
szereplők: Kate Beckinsale, Scott Speedman, Sandrine Holt, India Eisley

pontszám: 8]]> http://www.fatumteam.com/blog/index.php?entry=entry120124-192709 Vin Diesel bombasikerét, a Halálos iramban - Ötödik sebességet mentették le illegálisan az internetről. Az autóversenyes-lövöldözéses akciófilm azzal büszkélkedhet, hogy 9,2 milliószor mentették le a netről engedély nélkül, míg a Másnaposok 2. 8,8 millió, a Thor pedig 8,3 találattal a második, illetve a harmadik.





Ezek a számok nem tükrözik azokat az illegális műveleteket, amikor valaki csak megnézte az interneten a filmet, de nem mentette le a számítógépére.

A kalózkodási adatokat a mozis toplistákkal összevetve beigazolódik a sejtés, hogy a 3D-s filmekért a nézők inkább ellátogatnak a moziba az élmény kedvéért, semmint illegálisan letöltenék az internetről. Mindez azt jelenti, hogy a nagy stúdiók helyesen döntöttek, amikor az utóbbi években kidolgozták az új csapásirányt: a 3D-s technológia megmenti a mozit, hiába nő az illegális letöltések száma.

Hamarosan forgatni kezdik a Halálos iramban hatodik és hetedik részét, amelyekben a megszokott hősök mellett új karakterek kisebb hadserege lép akcióba.

(Fast & Furious 6. - hazai bemutató: 2013. május)]]> http://www.fatumteam.com/blog/index.php?entry=entry120124-174456 Conan, a barbár akkorát bukott, mint kevés film a tavaly nyári szezonban, véleményem szerint igencsak érdemtelenül. Amit lehet kihoztak ebből az alkotásból, és sokkal több, ennél rosszabb rebootot/adaptációt tudnék kapásból említeni. Leginkább egy komoly kérdést vetett fel: biztos, hogy szükség volt rá?







Robert E. Howard örökségét visszaadni elég nehéz, mivel a történetek epizodikusságát sokkal jobban bemutatná valami normális sorozat, mégis inkább a filmeket favorizálják, meg játékot fejlesztenek belőle. Ha ettől megpróbálunk elvonatkoztatni, még mindig ott marad az elidegeníthetetlen tény, hogy a tökéletes Conan, Arnold Schwarzenegger, akit egyszerűen képtelenség pótolni bármilyen téren. Személye legalább úgy összenőtt Conan alakjával, mint Christopher Reeve alakja Supermanével.

Hozzájuk képest bizony meglehetősen erős hátránnyal indulnak azon versenyzők, akik a címszerepekben próbálnak tetszelegni. Vegyük például ezt a Momoa gyereket. Tényleg nem szörnyű. De hol van belőle az a fajta karizmatikusság amit ez a szerep megkívánt volna. Egyetlen ember játszhatta volna el hitelesen Conant, mégpedig Dwayne Johnson, de ő is vagy tíz évvel korábban. Azonban amit lehet Momoa megtesz, de még ez is kevés. Sőt valójában akkor kapunk többet amikor ő nincs a vásznon, márpedig ez egy olyan szereplő esetében aki a film 90%-ban szerepel, elég nagy baj.

Éppen ezért talán az a félóra a legerősebb, amikor bemutatják Conan gyermekkorát. Végre láthatjuk a képsorokat, ahogy Howard leírta: "csata közben jött a világra". S ekkor nem zavaró sem a narratíva, sem a helyszínek közötti csapongás. Persze később is megkapjuk ezt, de akkor már lényegesen többet kell kapkodni a fejünket, mert Hybória bizony nem egy talpalatnyi föld, és ebbe a készítőknek félig meddig beletört a bicskája.

Amiről viszont senki nem beszél, hogy ez az utóbbi idők legvéresebb, legbrutálisabb filmje. Szóval olyan, amilyennek egy barbárról szóló filmnek lennie kell, és ezért minden dicséret megilleti. Hiába a lobbi a PG-13-as besorolásra, művér, és CGI vér egyaránt csapódik, és Conan súlyos pallosával, koponyákat zúz be, bordákat tör ketté premier plánban, amit a nagyszerű - és látható - csatajelenetek csak rátesznek egy lapáttal.

A CGI-vel megtámogatott világ sem zavaró, sikerült megmaradni azon a szinten ami még nem túl sok, pedig tudjuk, hogy itt mindent 1-ek és 0-ák hoztak létre. Akkor mi vágja taccsra a filmet?

Talán a dramaturgia, ami elég bugyután lett megoldva, a vágás, ami nyersebb az articsókánál, a B-filmes színészi játék és a suta párbeszédek. A nagyívűnek látszó történetvezetés, ami nagyon is egyszerű, csak bonyolultan próbálták elmesélni. A stílustalan zene, ami nem illik Conanhoz és még csak nem is emlékezetes. Szóval minden más, ami nem a látványt és az akciókat jellemzi.

Éppen ezért moziban működhetett volna a Conan, - még ha a 3D ismét csak alibi - de máshol mindez elveszik. És nem marad más, csak egy fájó, alternatív jövőkép, ahol Schwarzenegger politikai ambíciói fitogtatása helyett méltóképp lezárta a trilógiát a Conan, a királyban.


Conan, the Barbarian (amerikai, 2011, 112 perc)
forgalmazza: Big Bang Media
rendezte: Marcus Nispel
forgatókönyv: Thomas Dean Donnelly, Joshua Oppenheimer, Sean Hood, Robert E. Howard
szereplők: Jason Momoa, Rachel Nichols, Stephen Lang, Ron Perlman

pontszám: 6]]> http://www.fatumteam.com/blog/index.php?entry=entry120124-101553 Verne adaptáció a láthatáron, impozáns szereplőgárdával, de ugyanakkor totálisan hiteltelen CGI-vel "megtámogatva". Eredetileg úgy volt, most februárban mutatják be, deee mint ismeretes idén a filmek 60%-a tolódik de nagyon durván.



]]> http://www.fatumteam.com/blog/index.php?entry=entry120123-192250 The Bourne Legacy stábja. A híres kémfilm-sorozat újabb epizódja kedvéért egymás után nyolc forgalmas helyszínt fognak lezárni a zsúfolt városban, hogy autós üldözéseket és lövöldözéseket vegyenek fel.





A forgatás biztosan hatalmas dugókat fog okozni, és nyilván az sem vigasz a közlekedők számára, hogy az amerikai stáb több millió dollárt fizet a helyszínek bérletéért. A városi tanács azt garantálja, hogy a megkülönböztető jelzésekkel közlekedő járművek, különösen a tűzoltóautók gond nélkül áthaladhatnak majd a filmesek által emelt blokádokon.

A negyedik Bourne-film megújult szereplőgárdával várja a nézőket. A címszerepet Jeremy Renner, szerelmét Rachel Weisz, a főgonoszt Edward Norton alakítja.

(The Bourne Legacy - hazai bemutató: 2012. szeptember)]]> http://www.fatumteam.com/blog/index.php?entry=entry120123-180052 John Carter, de aki nem látta volna, annak itt a hivatalos előzetes is a teaser trailer után. Jó lesz ez.



]]> http://www.fatumteam.com/blog/index.php?entry=entry120123-113758 AVP2 című baromságot, meg voltam győződve, hogy ez a két idióta - Strause tesók - az életben nem kap melót, mert úgy megtaposták a MÁR döglődő franchise-t hogy azóta sincs érdemi folytatása a dolgoknak. Aztán amikor elkezdtem nézni a Skyline-t és a végén kiírták a nevüket eszembe jutott a régi idézet: sok van mi csodálatos, de az embernél nincs semmi csodálatosabb.







Szóval, a helyzet a következő. Annak ellenére, hogy a filmnek megvannak a maga hibái. Ez az utóbbi idők legjobb idegen-inváziós alkotás. De még hogy! Alig TÍZ millerből tákolták össze, de olyan, mintha, legalább a tízszeresét költötték volna rá. Vegyük például ezt a tavalyi szutykot, A Föld inváziója: Csata Los Angeles-t. Faék sztori, hiteltelen elpicsázása az idegeneknek, és mindezt átlengi egy patrióta nyáltenger, hányinger az egész. És? Elköltöttek rá száz millió dollárt.

Itt viszont a látvány kirobban a vászonról. Az idegenek olyan logikusan felépítettek, még az enyhe Mátrixos beütést leszámítva is, hogy az ember beleborzong. Nem szokványosak, nem kérdeznek hülyeségeket, nincs is RÁD szükségük - illetve nem úgy ahogy azt TE gondolnád. Egyszer csak itt vannak és kezdetét veszi az invázió.
Ráadásul mindez fényes nappal, premier plánban, ami nyílt riposzt lehet az AVP2-őt ért kritikák miatt, miszerint semmit nem lehetett látni belőle.

Persze bizonyos fokig egyértelmű ez a fajta közelítés a történethez, hiszen a tesók effektesek voltak mielőtt kitalálták volna, hogy filmeket fognak rendezni. De szerencsére tovább tudtak lépni a külsőségeken.

Te mit tennél, ha egy nap arra ébrednél, hogy valami nem stimmel. Hogy furcsa fényt látsz, amit kerülni kell, különben halott vagy? Hogy emberek ezreit, barátaidat, szomszédaidat, felszívják magukhoz az űrhajók, aztán kiköpik mint a félig megrágott húst? Félnél? Bujkálnál? Kivárnál? Harcolnál? vagy várnád a felmentő sereget, akik majd arcul lövik az idegeneket, hisz megannyi filmben ezt láttad? Lehet felhozni példának a Függetlenség Napját, a Jeleket, vagy a Világok Harcát, de azt hiszem ilyen kétségbeesett, egyértelműen negatív jövőképet egyik sem sugárzott. Ha jönnek az idegenek, akkor meg fogsz halni, és csak azt választhatod meg, hogy kedden, vagy szerdán legyen e jeles nap.

A Skyline a kisember szempontjából közelít a témához, de olyan újszerűen, hogy egyértelműen esély sincs a menekülésre. Mert nincs hova. S bár az egész film egyetlen toronyházban játszódik, a tempó egy másodpercre sem ül le, s garantáltan fotelbe szegez.

Azonban senki ne gondolja, hogy Strause tesók istenekké váltak, mert a tökéletes képi világ, és a nihilista dramaturgia után elfogyott a pénz és a többit a malacperselyből kellet fedezni. Kapunk ugyanis ismeretlen arcokat, akik ráadásul rosszul is játszanak, s néhol olyan ellenszenvesek, hogy egyszerűen nincs kivel azonosulni. A forgatókönyvnek helyenként jó ötletei vannak, de azért kellőképpen táplálkozik más filmekből is, pl. Cloverfield, Disctrict 9, stb. Kapunk közhelyeket bőven, az egymás ellen forduló barátoktól kezdve, a sztereotip kiborulós, rinyálós luvnyákig, és ami a legrosszabb, gerincen felkúszó érzés, hogy ezt inkább valami sorozat indítófilmjének szánták. A zene (?) pedig inkább csak valami zörej. Ebből is látszik, a CGI piszok sok pénzt emészt fel.

Mindezek ellenére összességében mégis kellemes élmény a Skyline, amit leginkább az a tény emel, hogy Strause-ék kiküszöbölték azt a csorbát, amit még 2007-ben ejtettek. Szóval ha el tudod fogadni a nihilbe hajló filmeket, hogy a fotelből felkelve rossz érzésed lesz még napokig, csak mert nem nyugtattak meg, hogy valaki úgyis csinál majd valamit, akkor nézd meg ezt a filmet, csak előtte állítsd az agyadat takarékos üzemmódra.


Skyline (amerikai, 2010, 94 perc)
forgalmazza: InterSonic
rendezte: Greg Strause, Colin Strause
forgatókönyv: Joshua Cordes, Liam O'Donnell
szereplők: Eric Balfour, Scottie Thompson, Brittany Daniel, Crystal Reed

pontszám: 7]]> http://www.fatumteam.com/blog/index.php?entry=entry120120-180751


]]> http://www.fatumteam.com/blog/index.php?entry=entry120120-132236 Charlize Theronnak, első szerepében ugyanis utószinkront alkalmaztak, ami hatalmas sokkot jelentett a fiatal lány számára. A mára méltán elfeledett A kukorica gyermekei 3. című horrorfilmben kapott egy kis szerepet, de annyira kicsit, hogy szövege nem is volt, csak sikoltoznia kellett, aztán a karakter már meg is halt.





Mind a sikoly, mind a korai elhalálozás ma is rossz emlékeket idéz fel Charlize-ban. "- Anyukámnak eldicsekedtem, hogy megkaptam életem első filmszerepét, aztán már az előzetesnél kiderült, hogy a sikolyomat utószinkronizálták" - meséli a színésznő. "- Arra kellett gondolnom, hogy jól nézünk ki, még erre sem vagyok elég jó. Ami legalább ennyire kínos volt: ragaszkodtak ahhoz, hogy mindenki a saját fekete ruhájában jöjjön a forgatásra, mert még ruhára sem akartak költeni. Akkoriban egyik napról a másikra éltem, de beruháztam egy gyönyörű fekete Puma cipőbe. Aztán amikor a forgatáson meghaltam, tetőtől talpig leöntöttek művérrel, és ettől persze a vadiúj cipőmnek annyi volt."

Charlize Theront hamarosan gonosz királynőként láthatjuk viszont a Hófehér és a vadászban, amely a híres Grimm-mese akciódús újraértelmezése.

(Snow White and the Huntsman - hazai bemutató: 2012. május 31.)]]> http://www.fatumteam.com/blog/index.php?entry=entry120120-094907






Bár akinek a 3D azt jelenti, hogy elélvez a gyönyörtől ha kiszakad a vászon, annak kétségkívül be fog jönni a legújabb Végső Állomás - mely nevével ellentétben még indig nem a végső. De mivel a filmet is figyelembe kell venni ezért kénytelen vagyok azt mondani, hogy egy összedobott 125. bőrt lerántó filmről van szó, amely hiányos még az előző részekben is meglévő oknyomozós sztori bővítő elemekben is.

Ráadásul a látvány kifullad a film első felében, aztán az ember megszokja, és amit kap már egyáltalán nem mérhető a zseniális első, vagy második, de még a harmadik részhez sem.

Ráadásul megjelenik Tony Todd és egy mondattal sutba vágja a gondolkodás lehetőségét is. Szóval ha nem láttad volna az előző részeket akkor is kapásból tudod, hogy "A Halál nem szereti ha átvágják" és persze úgy is utol ér mindenkit.

Az egész moziban egy valami működik jól. A mindig megbízható zenei minőséget szállító Brian Tyler, de ettől még elég ha megvesszük a CD albumot.

A 3D-s látvány természetesen minden egyes szereplő elhullásának megadja az élményt, viszont a Halál kevésbé kreatív ötletekkel rukkol elő mint amit már megszokhattunk. Persze a film végén ki is derül, hogy még nem jött bele a rutinba - mivel az 5.-rész az 1.-rész elejével ér véget Szóval fifikásabban is kinyírhatná a szereplőket, ez alól kivételt képez a látomás a híddal és az első áldozat.

Na de valamivel ütni kell az elején, hogy végig bírd nézni mindazt ami azután következik. Hál istennek az olyan morbid humorral rendelkező embereknek mint én a film bővelkedik véresen angol humorban. Na de hát moziba vagyunk és szórakozni jöttünk, nem pedig filmet nézni.


Final Destination 5. (amerikai, 2011, 92 perc)
forgalmazza: InterCom
rendezte: Steven Quale
forgatókönyv: Eric Heisserer, Gary Dauberman, Jeffrey Reddick
szereplők: David Koechner, Emma Bell, Nicholas D'Agosto, Miles Fisher

pontszám: 5


a cikket beküldte: Négyesi Miklós]]> http://www.fatumteam.com/blog/index.php?entry=entry120119-220648 Madagaszkár is eljutott a harmadik részhez, természetesen "felháromdézve" érkezik nyáron a mozikba, csak reménykedni merek, hogy az ökörállatok nem lépnek a Shrek elcsépelt útjára.



]]> http://www.fatumteam.com/blog/index.php?entry=entry120119-165118 Megan Fox, amikor eltávolítják jobb csuklójáról a nagy méretű Marilyn Monroe-tetoválást. A színésznő nehezen viseli a fájdalmat, ezért a kínok kínját élte át, amikor az első beavatkozásra sor került, hiába kapott fájdalomcsillapítót.





Mivel nagyon vigyáz fogaira, a további műveletek során a hasznos műanyag eszközt fogja használni. A színésznő egyébként azért döntött úgy, hogy megszabadul a tetkótól, mert úgy érzi, már kinőtte. Mellesleg igazat ad barátainak, akik már régóta mondják neki, hogy az elnagyolt ábra nagyon ciki, mert ronda.

Megan legközelebb önmagát fogja alakítani Sacha Baron Cohen oldalán A diktátorban. A brit komikus újabb hajmeresztő filmje Szaddám Husszein álnéven kiadott könyvének motívumait felhasználva enged bepillantást a tömeggyilkosok lelkivilágába, egyben tart görbe tükröt a nyugati demokrácia elé.

(The Dictator - hazai bemutató: 2012. május) ]]> http://www.fatumteam.com/blog/index.php?entry=entry120119-103656


]]> http://www.fatumteam.com/blog/index.php?entry=entry120118-203051 a film eredeti verzióját, hála a baromi nagy felhajtásnak, ami kellőképpen kíváncsivá tett. A játékidő végére érve nyugtáztam, hogy ez a rajongás inkább a regénynek szól, semmint a mozinak. Nem mintha azzal olyan nagyon komoly gondok lettek volna, de az egész megvalósítás kissé tévészerűre és papírízűre sikerült, amit legjobban a film hosszán lehetett érzékelni; egy két és fél órás, depresszív svéd krimit pedig nem feltétlenül egyszerű végigülni. Persze, tagadhatatlan érdemei is voltak, remek jeleneteket, izgalmas karaktereket, remek alakításokat láthattunk. Ezek után már csak arra voltam kíváncsi, hogy a mostanában hype tekintetében a csúcson, de a filmjei színvonalát tekintve a mélyponton lévő rendezőnek, David Finchernek mit sikerül kihoznia ebből az alapanyagból.







Fincher a '90-es években két hatalmas klasszikust is letett az asztalra (Hetedik, Harcosok klubja), amelyekkel generációja legnagyobb reménységének tűnt, és senki sem számíthatott arra az elképesztő zuhanásra, ami az új évezredben követezett az unalmas Zodiákus, a giccses Benjamin Button és a a szinte már-már értékelhetetlen Közösségi háló formájában. Mindezek miatt könnyen el tudtam volna képzelni, hogy A tetovált lányt is nagyon durván elszúrja, de titkon reménykedtem benne, hogy nagy meglepetést okoz, és visszatér a régi önmagához.

A meglepetés pedig az, hogy nincsen semmilyen meglepetés. Az amerikaiak igazán rászokhatnának a feliratok olvasására, vagy a szinkronizálásra, mindkettő sokkal olcsóbb, mint filmeket újraforgatni. Nem lett ugyanis rossz egyáltalán A tetovált lány, Fincher még véletlenül sem cseszett el semmit sem. Nagyjából ugyanazt láthatjuk, mint a svéd eredetiben, csak már egyáltalán nem érzem úgy, mintha egy tévéfilmet néznék, bár az adaptációs jelleg azért itt is kiütközött.

A színészek kivétel nélkül remekül játszanak: Daniel Craig-nek inkább ilyen karaktereket kéne alakítania, semmint James Bondot. A címszereplő Rooney Mara szintén kiváló választásnak bizonyult, nekem ő már a Rémálom az Elm utcában remake-ben is nagyon szimpatikus volt, mivel annak a mozinak körülbelül ő jelentette az egyetlen értékelhető pontját. A tetovált lány szerepében egy szerethető, sérült vadmacska, aki bárhogy is igyekszik magát eltorzítani, mégis szexi marad. Christopher Plummer és Stellan Skarsgard csuklóból hozzák a karakterüket, Joely Richardson-t, illetve Robin Wright Penn-t pedig üdítő volt újra viszontlátni a vásznakon, még ha kicsit meg is öregedtek.

Az amerikai verzió egy picit feszesebbnek tűnt, de az epilógust feleslegesen túlnyújtották, viszont szerencsére egyetlen fontosabb momentumot sem hagytak ki az eredetiből. Azonban a svéd film jóval hitelesebbnek tűnt, és az atmoszférája is sokkal nyomasztóbb volt.

Mindent összevetve kaptunk egy remekül elkészített, vérprofi kis thrillert, amit szívesen ajánlok bárkinek. Fincher meg inkább legyen túlhype-olt, de ügyes bérrendező, semmint szemétgyáros. Bár az önjelölt, dühös zseninek örülnék még mindig a legjobban.


The Girl with the Dragon Tattoo (amerikai-svéd-angol-német, 2011, 158 perc)
forgalmazza: InterCom
rendezte: David Fincher
forgatókönyv: Steven Zaillian
szereplők: Rooney Mara, Daniel Craig, Stellan Skarsgaard, Christopher Plummer

pontszám: 7]]> http://www.fatumteam.com/blog/index.php?entry=entry120118-162403 Mark Wahlberg legújabb akció-thrillere. A Csempészek 25 millió dollárból készült, és eddig 28,8 milliót hozott. Nem csoda, hogy a film sztárja, aki egyben az egyik producer is, roppant elégedett, és már a továbblépésen töri a fejét.





"- Már egy ideje azon töröm a fejem, hogy meg kellene próbálkoznom a rendezéssel - mondja az egykori rapper és modell. "- Nem kell megijedni, egyelőre csak egy könnyed vígjátékot vállalnék be, aztán jöhetnének a komolyabb dolgok."

Wahlberg egyébként karrierje legjobb nyitását produkálta a Csempészekkel, ezzel még erősebbé vált pozíciója Hollywoodban.

(Contraband - hazai bemutató: március 22.)]]> http://www.fatumteam.com/blog/index.php?entry=entry120118-142627



]]> http://www.fatumteam.com/blog/index.php?entry=entry120117-201832 Drew Barrymore, és szentül elhatározta, ezúttal nem fogja elszúrni. Korábbi két házasságkötését ugyanis elkapkodta, csúnya véget is értek.





"- Nem fog elvonulni valamilyen távoli helyre, és nem csak a szűk családi kör lesz jelen. Drew most igazi, eget rengető esküvőt akar, ahol klasszikus fehér ruhában mondhatja ki a boldogító igent"- meséli a színésznő egyik barátja. "- Teljesen odáig van, hogy a párjának milyen rendes, összetartó családja van, és boldog, hogy ő is közéjük tartozhat. Úgy érzi, most végre hazatalál."

Drew azt is fontolgatja, hogy vőlegénye, Will Kopelman kedvéért áttér a judaizmusra, ennek a fiatalember családja is nagyon örülne. Az esküvőt nyárra tervezik, Drew már javában írja a vendégek több száz fős listáját.

A színésznőt legközelebb a Mindenki szereti a bálnákat című filmben láthatjuk. A produkció egy 1988-ban megtörtént eset alapján készült. Alaszka partjainál egy bálnacsalád a jég fogságába esett, és példátlan összefogás jött létre a kiszabadításukra: nem csupán a helybeliek és a környezetvédők, de a szovjet és az amerikai hadsereg is mindent megtett, hogy a cetek hazatérhessenek. Drew Barrymore egy lelkes környezetvédőt alakít, aki bálnamentés közben felújítja romantikus kapcsolatát a helyi tévériporterrel (Jack Krasinski).

(Big Miracle - hazai bemutató: 2012. február 23.)]]> http://www.fatumteam.com/blog/index.php?entry=entry120117-143229


]]> http://www.fatumteam.com/blog/index.php?entry=entry120117-114542 Zöld Darázs (ami egyébként egy egész nézhető, vállalható filmecske), vagy mint most a Zöld Lámpás.







A Zöld lámpással sajnos elég sok probléma van, úgyhogy vágjunk is bele. A látványvilágra a legnagyobb dicséret a jó közepes. Egyszer se esett le az állam, hogy mekkora jelenet volt, viszont az is tény, hogy egyszer se kaptam a fejemhez, hogy mennyire rosszul nézett ki.

Lehet az igényeink lettek túl magasak az idő előrehaladtával, de szerintem nem, például a legutóbbi X-Men filmben is voltak erős pillanatok. Az akciójelenetek egyébként annyira elszálltak, hogy úgy igazán izgulni sem lehet a hősökért egyetlen pillanatig sem. A főszereplő Ryan Reynolds egy mindenféle karizmát és tehetséget nélkülöző tucatfiú, gyakorlatilag simán felcserélhető, karaktere pedig egy nagyon üres sablon. Mindez igaz a főhősnőre is, pár perccel a film után már nem tudom felidézni az arcát. Peter Sarsgaard tolószékes elefántembere pedig sokkal inkább szánalomra méltó, semmint félelmetes gonosz. A stáblistán megtalálhatjátok még Tim Robbinst, aki igazából csak itt van, és ennyi. A történet természetesen a kijelölt sablonok mentén halad, semmi meglepetésre ne számítsunk még csak véletlenül se, ahogy humorérzékük sem igazán volt az készítőknek. Ez körülbelül egy átlagosan rossz hollywoodi filmnek lenne tekinthető, de néha az arcunkba kapunk annyira sablonos, és förtelmesen giccses képeket és párbeszédeket, amitől minden jóízlésű ember egyszerre szisszen fel fájdalmában. Nem csak a naplementés csajozásra gondolok itt, hanem az apukára való sablonos visszaemlékezésekre is.

A slusszpoént pedig még nem is írtam. Tudjátok ki rendezte ezt a filmet? Martin Campbell. Az a Martin Campbell, aki feltámasztotta a '90-es években James Bondot minden idők egyik legjobb 007-es kalandjában az Aranyszemben, majd ezt a bravúrt sikeresen megismételte 2006-ban a Casino Royale-al.

Emellett minden idők egyik legnagyobb kalandfilmje is a nevéhez fűződik, ez pedig nem más, mint a Zorro álarca. Pont a vetítés alatt adta le itthon valamelyik kereskedelmi csatorna, én pedig azon gondolkoztam, hogy lehet jobban jártam volna, ha itthon maradok, és inkább megnézem, pedig évek óta be se kapcsoltam a készüléket. Martin Campbell pedig remélem nem ragad le ennél a színvonalnál, hanem még visszatér régi önmagához, és hasonló kaliberű alkotásokat tesz le az asztalra.


Green Lantern (amerikai, 2011, 114 perc)
forgalmazza: InterCom
rendezte: Martin Campbell
forgatókönyv: Greg Berlanti, Michael Goldenberg, Michael Green, Marc Guggenheim
szereplők: Ryan Reynolds, Blake Lively, Peter Sarsgaard, Mark Strong

pontszám: 4]]> http://www.fatumteam.com/blog/index.php?entry=entry120116-201057 Martin Scorsese nyerte idén a legjobb rendezőnek járó Arany Glóbuszt, hiszen A leleményes Hugo remekmű a javából. Annál szokatlanabb viszont, hogy legújabb munkája családi film, amelyben a mester azon kívül, hogy szórakoztat, a mozi varázsa előtt tiszteleg.





Scorsese egy látványos kitérő erejéig letért tehát arról a négy évtizedes útról, amelyen számtalan díjat gyűjtött be magának. A leleményes Hugoban nem lőnek halomra pókerező maffiózókat a füstös alagsorban, nem találkozunk a kedvenc színészekkel, Robert de Niróval, Joe Pescivel, de még a legújabb favorittal, Leonardo DiCaprióval sem, a helyszín sem Little Italy vagy Las Vegas, hanem Párizs, a főhősök pedig egy kisfiú és egy kislány, no meg a filmművészet egyik atyja, George Méliés.

"- Az a helyzet, hogy végre szerettem volna egy olyan filmet csinálni, amit a 12 éves kislányom, Francesca is megnézhet" - mondja Martin Scorsese. - A legtöbb munkámat ugyanis még nem láthatta, annyira kegyetlenek: folyik a vér és mindenki csúnyán beszél. Francescával jó barátok vagyunk, rengeteg időt töltünk együtt, ezért munka közben egy kicsit az ő szemével is láthatom a világot.

Scorsese Brian Selznick nagy sikerű meseregényét adaptálta. Hugo Cabret egy árva kisfiú (Asa Butterfield), aki a harmincas évek Párizsában él egy pályaudvaron. Megismerkedik egy kislánnyal (Chloe Grace Moretz), ő Georges Méliés (Ben Kingsley), a filmművészet nagy úttörőjének keresztlánya. A nagy találkozás szédületes események láncolatához vezet, amelynek eredményeként a gyerekek nem csupán a mozi mágiáját fedezik fel, de kiderül, milyen üzenetet hagyott hátra Hugo elhunyt édesapja egy robotszerű szerkezet, az automaton segítségével.

(Hugo - hazai bemutató: 2012. február 23.)]]> http://www.fatumteam.com/blog/index.php?entry=entry120116-132337


]]> http://www.fatumteam.com/blog/index.php?entry=entry120116-113615 Bechtel tényleg privatizálta az ivóvizet, de még az esővizet is tilos volt összegyűjteni. Nem csoda, hogy ezek után előbb tüntetések alakultak ki, amik zavargásokká, később pedig egyenesen lázadássá fajultak, ami egészen addig fokozódott, amíg már a rendőrök és a hadsereg sem léptek fel a nép ellenében. Rengeteg sebesült és halott árán végül a bolíviaiak győztek. Ismét övék lett a víz.







Ez egy nagyon fontos, rendkívül abszurd, hihetetlen drámai, és felemelő történet a közelmúltból. Fontos, mert ha a multicégek kisajátíthatják végletekig a természet minden erőforrását, akkor már tényleg közeleg a világvége. Abszurd történet, mert ezek után már a levegőt is megadóztathatják, ha az emberek eltűrik. Drámai, mert el tudtok képzelni egy olyan világot, amelyben nem tudsz vizet adni a saját gyermekednek, és végig nézed, ahogy szomjan hal? Vagy éppen az utcán rendőrök nyomorítják meg, ahol ő valóban az igazságért küzd.

És mégis felemelő, mert a nép valós akarata győzött a multinacionális cég pénzéhsége és az általuk bábként irányított kormány fölött. Ha engem kérdeztek ez ideális film téma, minden megvan benne ahhoz, hogy egy kiváló alkotás születhessen.

A filmkészítőknek még egy remek ötletük is volt: a helyszínen játékfilmet készítő csoport segítségével párhuzamot vontak, és elgondolkodtató analógiát teremtettek e történet, és Kolombusz partraszállása köré, illetve ez a szál lehetőséget is adott arra, hogy bemutassa miért költséghatékony Bolívia egy cég számára.

További erénye a filmnek a korrekt színészi játék, és hogy sok amerikai társával ellentétben nem fordul giccsbe a sztori. Viszont épp ezzel van a nagy probléma, hogy túlságosan is visszafogott az Ismeretlen föld (ha tudja valaki, hogy mire utal a magyar cím, kérem jelezze). Egyáltalán nem használja ki a legcsekélyebb mértékben sem a sztoriban rejlő potenciált. Nincs meg benne semmi, a fentebb felsorolt abszurditásból, drámából, vagy emelkedettségből. A filmesek a főszereplők látjuk őket, hogy félnek, idegesek az egyik srácra, mert tüntetni jár, és tulajdonképpen ennyi. A lázadásról láthatunk pár jó felvételt, meg a kegyetlen rendőrökkel is szembesülünk, de ez a film egyszerűen nem volt elég bátor, elég nagyszabású ahhoz, hogy igazi mélysége legyen. Így pedig tulajdonképpen nincs miért ajánlanom bárkinek. Közel sem nézhetetlen, inkább közepes, ami viszont végtelenül dühítő egy ennyire igényes alapanyag esetében.


También la lluvia (spanyol-francia-mexikói, 2010, 103 perc)
forgalmazza: Cirko Film
rendezte: Icíar Bollaín
forgatókönyv: Paul Laverty
szereplők: Gael García Bernal, Luis Tosar, Juan Carlos Aduviri, Karra Elejalde

pontszám: 5]]> http://www.fatumteam.com/blog/index.php?entry=entry120113-201705 Expendables folytatásáról. Sajnos azóta már Norris kibulizta, hogy PG-13 legyen a film, vagy kiszáll, szerintem egy pörgőrúgást simán megérdemelt volna érte. De ezt leszámítva ebben a filmben már tényleg mindenki ott lesz akinek kell, és ki tudja siker esetén jön a harmadik rész. Megint csak azt mondom durva évnek nézünk elébe - mintha a stúdiók is tudnák, hogy jövőre már úgyse lesz aki filmeket nézzen.



]]> http://www.fatumteam.com/blog/index.php?entry=entry120113-135813 Kate Beckinsale, ugyanakkor rémesen cikinek tartja, hogy nincsen jogosítványa. Előbb-utóbb szeretné megszerezni, és addig úgy próbál némi jártasságra szert tenni, hogy szabadidejében kis, fehér golfkocsikkal gyakorol.





- Nem megy túl gyorsan, és ha felborul, akkor sincs nagy baj - magyarázza választását a színésznő. - Egyelőre önmagában az csodálattal tölt el, hogy arra kanyarodik, amerre tekerem a kormányt. Ha ezen a fázison túljutok, már magasabb osztályba léphetek, bár attól tartok, a most kamasz lányom előbb szerez majd jogsit, mint az anyja!

A brit színésznőt hamarosan a Csempészek című akcióthrillerben láthatjuk. Mark Wahlberg feleségét alakítja: öccse elszúrja egy drogdíler nagy üzletét, így a férj visszakényszerül a bűn világába,

(Contraband - hazai bemutató: 2012. március 22.)]]> http://www.fatumteam.com/blog/index.php?entry=entry120113-094557 Sheenard kritikáját.







Az első hírek hallatán rettentő gagyinak tűnt az ötlet, hogy a vadnyugat marhapásztorai holmi idegen invázióval szembeszállva megmentik a Földet, de aztán jöttek az információk a szereplőkről, és megjelentek az első trailerek, és megváltozott a kép: az öreg Harrison Ford és a karakteres Daniel Craig ideálisak egy űrtámadás visszaveréséhez, még akkor is, ha a csapatot a bociszemű Olivia Wilde némiképp gyengíti.

Ideális laza mozi lehetett volna belőle. Imádjuk a vadnyugati történeteket, előkerül a Colt, kemény fiúk csapnak össze az igazság nevében; ez volt az a kor, amikor a hős nőket, gyerekeket, városokat menthetett meg csupasz öklével - persze legalábbis a Hollywoodi legendagyár szerint. Az inváziós filmek is reneszánszukat élik, a mai modern CGI-technikával mindent meg lehet mutatni még úgy is, mintha csak egy kézikamerával lenne felvéve. Szóval a technika és a legenda adott volt, a színészek remekek, és a film megnézése után kijelenthetem, hogy a zene is nagyon ott van és a fotózás is gyönyörű... csak a film története lett nagyon elcseszve.

Illetve nem is lett elcseszve, mert nincs. Az idegen lények embereket rabolnak el, a cowboyok legyőzik őket. Pont. Ennyi. Nincs több. Közel két óra semmi, az, amit eljátszanak nekünk, nincs ötlet, nincs fordulat, nincs csavar. Vannak persze marhák, van egy kiszolgáltatott város, vannak rablók és (istenem, ez volt a legbrutálisabb!) indiánok, tutti-frutti ízben. A szokásos sablonok. Ám ezek ráadásul nem működnek, minden olyan, mintha a Smithsonian bábui keltek volna életre.

Mindezek mellett a párbeszédek annyira laposak, hogy sírni volna kedve az embernek. Néha a karakterek rossz értelemben vett paródiája az, amit a mi remek színészeink előadnak. Nincs milyen karaktert kijátszaniuk, ezért teszik, amit mindig is hoztak: Craig arca egy maszk, Ford a zord ezredesi hírnévhez képest hozza a kisfiús mosolyt, és aztán ennyi. Sam Rockwell végig lőni tanul. Wilde könnycseppjei hiteltelenek, nevetségesek, és érthetetlenek. Ez nem csak az ő hibája, hanem a szerepé is.

Pedig a rendező John Favreau neve biztosíték lehetett volna. A gyártó stúdióké is. A forgatókönyvíróké is. Tulajdonképpen minden adott lehetett volna egy sikerhez, de még csak pukkanás sem a Cowboys and Aliens. Bosszantó és fájdalmas egyszerre. Tele megválaszolatlan kérdésekkel, buta apróságokkal, pl.: mit keresett a hajó a szárazföldön, miért törlődtek az emlékek, hova lovagoltak a hajó mellől, ha a hajó mellé tartottak (kis rendezői hiba), miért dobálják az indiánok a holttesteket az esti tábortűzre... stb... stb...

Összehányt nulla ötletek, lopott hangulatok, rossz dialógusok. Hosszú jelenetek, amikből nehezen keverednek ki a szereplők. Műbalhé a művárosban, műindiánok műpipával, és kis kocalovaglás a zöldben. Egy elrontott film...


Cowboys & Aliens (amerikai, 2011, 118 perc)
forgalmazza: UIP-Duna Film
rendezte: Jon Favreu
forgatókönyv: Roberto Orci, Alex Kurtzman, Damon Lindelof, Mark Fergus, Hawk Ostby, Steve Oedekerk, Scott Mitchell Rosenberg
szereplők: Daniel Craig, Harrison Ford, Olivia Wilde, Sam Rockwell

pontszám: 2


a cikket beküldte: Szélesi Sándor]]> http://www.fatumteam.com/blog/index.php?entry=entry120112-202635 Sasha Baron Cohen egy jelenség, lehet szeretni, meg utálni, de azt hiszem egyértelmű, hogy senkit nem hagy hidegen. Mi nagyon szeretjük, és alig várjuk legújabb filmjét, melyben az egyik utolsó élő diktátornak, Fidel Castro-nak állít emléket.



]]> http://www.fatumteam.com/blog/index.php?entry=entry120112-143451 Martin Scorsese elérte, hogy A leleményes Hugo című új filmjében szereplő dobermannt, Blackie-t is jelöljék Arany Nyakörvre. A díjat az Oscarral egy időben osztják ki az év legjobb kutyasztárjának, és Blackie első körben kimaradt a jelölésből.





Scorsese vitriolos hangú olvasói levélben mondta el erről véleményét a Los Angeles Timesban, azt állítván, hogy a dobermann diszkrimináció áldozata lett. Blackie ugyanis negatív karaktert alakít A leleményes Hugóban: a Sacha Baron Cohen által megformált félelmetes állomásfelügyelő nem kevésbé rémisztő kutyája, akinek az a feladata, hogy megkergesse azokat, akik zavarják a rendet a sínek mentén. Scosese tovább érvelt, mondván, a mellőzésben szerepet játszhatott, hogy a hatalmas dobermann nem is olyan cuki, mint az idei szezon ajnározott kutyasztárja, Uggie, a Jack Russell terrier. Ez az eb a The Artist - A némafilmes című produkcióban ad elő kunsztokat, és persze azonnal jelölték Arany Nyakörvre.

Scorsese dörgedelmei nem maradtak hatás nélkül: a Facebookon rengetegen csatlakoztak a dobermann jelölését javasló felhíváshoz, így az Arany Nyakörvet odaítélő bizottság Blackie-t sietve hatodikként nominálta a díjra.

A leleményes Hugo egyébként 11 Oscar-jelölést kapott: a legjobb film, legjobb rendező, legjobb adaptált forgatókönyv, legjobb eredeti filmzene kategóriák mellett a legjobb jelmez, vágás, látványtervező, operatőr, hang, hang effekt, vizuális effektusok díjakra is esélyes.

(Hugo - hazai bemutató: 2012. március 1.)]]> http://www.fatumteam.com/blog/index.php?entry=entry120112-101538 Piroska és a Farkas adaptációt. Idén jön két Hófehérke átértelmezés, egy Jancsi és Juliska és most megjött a legújabb. A cím senkit ne tévesszen meg, Babszem Jankóról van szó, aki felkúszott a paszulyon, ráadásul Bryan - egykor jobbfilmekre érdemes - Singer rendezésében.



]]> http://www.fatumteam.com/blog/index.php?entry=entry120111-204037 Kémkölykök film, de utána Rodriguez még alkotott egy Cápasrác és Lávalány kalandjai című förmedvényt, amit akkoriban mindenki a rendező úr pályájának egyértelmű mélypontjának tekintett. Most új film pályázik eme szégyenletes posztra.







Egy folytatás esetében sosem jelent jót, ha lecserélik az eredeti szereplőgárdát. Ebből igazán sejthettem volna, hogy baj lesz, de arra semmi sem készíthetett fel, ami ezután jött. Rögtön az elején szeretném leszögezni, hogy a Kémkölykök 4D hibáit nem tudhatjuk be gyerekfilm mivoltának. Egyrészt egy gyerekfilm is lehet ízléses, nézhető és élvezetes alkotás, másrészt szemmel láthatóan a körülöttem ülő lurkók sem igazán élvezték a mozit: nem nevettek, nem ámuldoztak, hanem ugyanúgy fészkelődtek, mint én. A Kémkölykök 4D ugyanis végtelenül kínos.

Nem, túl eufemisztikusan fogalmaztam. A Kémkölykök 4D annyira rossz, hogy legszívesebben leköptem volna a vásznat. De vigyázat, az én ízlésem sok mindent befogad, nálam kicsit finnyásabbak akár üvöltve okádhatnak a film láttán, annyira szörnyű. A gyerekek idegesítőek, a párbeszédek nyálasak, a tanulság szájbarágós, a trükkök ocsmányak, a színészek förtelmesek (pedig általában Jessica Albát szívesen elnézegetem a vásznon, de most ő is a színészet legalját nyújtotta).

A poénok kimerülnek a hányós, fingós, szarós gusztustalanságokon, igazából mosolyogni legfeljebb csak zavarunkban mosolyoghatunk. A 3D-t már régóta egy parasztvakításnak tartom, ez ezúttal is tökéletesen bebizonyosodott, amit még sikerült alulmúlni ezzel a "szagos" rendszerrel; ez utóbbi úgy működik, hogy kapsz egy papírt, egy úgynevezett Aroma Score-t, amin számok találhatóak. Mikor a vásznon megjelenik az adott szám, le kell kaparnod, és érezheted az illatokat is. Nem árulok el nagy titkot, nem működik a dolog. A vicc az, hogy Hollywoodban már az '50-es években a televízió elleni harcban is próbálkoztak a 3D-vel és a szagos mozival, de már akkor sem vált be. Most mitől lenne jobb?

És akkor pár szót a főbűnösről, Robert Rodriguez-ről. Volt pofája a film végén kiíratni, hogy ő írta és rendezte a filmet. Más az ő helyében álnév mögé bújt volna, és körömszakadtáig tagadta volna, hogy bármi köze lehet ehhez a borzalomhoz. Bár kétségtelen, hogy egy közepes, vagy simán csak rossz rendező képtelen lenne ennyire pocsék filmet készíteni, mert nem lenne hozzá pofája, másrészt pénzt se kapna rá. Az meg valami egészen hihetetlen, hogy ugyanaz az ember művelte ezt, aki olyan felejthetetlen klasszikusokat rakott le az asztalra, mint a Sin City, vagy épp az Alkonyattól pirkadatig. Ilyen még nem volt velem, hogy a film nézése közben végig azon járt a fejem, hogy biztos létezik ennél rosszabb is.


Spy Kids 4: All the Time in the World (amerikai, 2011, 89 perc)
forgalmazza: Fórum Hungary
rendezte és forgatókönyv: Robert Rodriguez
szereplők: Jessica Alba, Antonio Banderas, Rowan Blanchard, Mason Cook

pontszám: 2]]> http://www.fatumteam.com/blog/index.php?entry=entry120111-165755 Oliver Stone legújabb filmjében. A Savages három hőse - két férfi, egy nő (Taylor Kitsch, Aaron Johnson, Blake Lively) - hibrid füvet termel a mexikói határ közelében.





A cucc olyan ütős, hogy felkelti egy mexikói drogkartell irigységét, és elszabadul a pokol. A déli martalócokat Salma Hayek és Benicio Del Toro vezeti, utóbbi igazi oldschool karaktert alakít, aki még mindig a láncfűrészt és a baseballütőt tartja a meggyőzés legkifinomultabb eszközének. A filmben fontos szerepet kapott Uma Thurman és John Travolta is. A sztárparádét, izgalmakat és némi vérfürdőt ígérő produkcióval Oliver Stone elsősorban szórakoztatni akar, de van egy mögöttes szándéka is. Az Oscar-díjas forgatókönyvíró-rendező köztudottan a lágy drogok engedélyeztetésének híve, és egy kis provokációért sem megy a szomszédba: most azt szeretné, ha a film vitát indítana el a jelzett tárgykörben.

(Savages - hazai bemutató: 2012. október) ]]> http://www.fatumteam.com/blog/index.php?entry=entry120111-101848 The Dark Knight-ot, teljesen biztos voltam benne, hogy ezt már képtelenség lesz fokozni bármilyen aspektusból. De most már egyre inkább kezdem azt hinni, hogy Christopher Nolan megint megcsinálta, és a semmitmondó teaser után ez az előzetes önmagáért beszél. Atom durva évnek nézünk elébe.



]]>